乾隆皇帝在位時間長達六十年之久，國力強盛，經濟繁榮，與康熙、雍正二朝並稱康雍乾盛世。由於乾隆皇帝個人雅好文物藝術，十分重視陶瓷器的生產，因此瓷業發展欣欣向榮。
從工藝技法的角度來看，乾隆時期的陶瓷製作達到了歷史上的高峰，青花、彩繪瓷、仿古釉與其他顏色釉都很成熟，各類技法混搭運用，使彩繪瓷開創出新的面貌，其中以鬥彩、琺瑯彩、粉彩及多彩器的表現，最具有代表性。
一、清乾隆鬥彩
鬥彩從明代興起之後，一路盛行到清代，顏料種類越來越多，雍正時期引入粉彩色料，顏色更加多元，乾隆鬥彩順此趨勢繼續發展，色彩亦以繽紛取勝。
圖一為清乾隆時期的鬥彩雲龍紋螭耳扁瓶，瓶口微撇，頸部短直，左右兩側附加對稱式的螭形耳，腹部呈扁圓形，底下有橢方形的圈足，足內書寫「大清乾隆年製」六字三行青花篆書款。
瓶身表面以雙龍戲珠作為主題紋飾，升龍與降龍周邊布滿祥雲、浪濤、蝙蝠、「卍」字及花葉等附屬性的紋樣。所有紋飾先用鈷料在胎體上勾勒輪廓，施透明釉高溫燒成青花線，再於線內填入紅、黃、綠、橙、藍等色料，低溫燒製成紋。
由於釉上彩部分加入了粉彩彩料，質感粉嫩柔和、清淡雅致，顏色深淺變化較多，是從雍正時期沿襲下來的特色。
二、清乾隆琺瑯彩
琺瑯彩從康熙晚期開始發展到了雍正時期，所用顏料和裝飾風格都有很大的轉變。乾隆時期一方面延續雍正時期的作法，另一方面拓展新的紋飾題材與繪畫方式，成品頗為豐富。
圖二為清乾隆時期的琺瑯彩花卉瓶，此器的瓶口如洗，頸部收窄，肩部圓緩向下傾斜，腹部深長，腰部以下逐漸收窄，器底具有圈足，足內書寫「乾隆年製」四字二行藍料彩雙方欄楷書款。
瓶身下方繪畫壽石為基點，壽石周邊可見月季、天竹、蠟梅、靈芝及水仙等花木叢生，組成一幅山石花卉圖。其筆觸技法屬於中國傳統繪畫方式，但因顏料為琺瑯彩料，故有鮮豔、明亮的質感。
山石花卉上方大面積留白，並用墨彩題寫詩句，詩句前後落下三方印，深具傳統中國文人詩書畫三絕的雅致，也是雍正風格的傳承。
三、清乾隆粉彩
粉彩創燒於清代康熙晚期，雍正時期開始蓬勃發展，已經取得卓越的成就，到了乾隆時期更加興盛，成為此時的主流品類。
圖三為清乾隆時期的粉彩綠地開光菊花茶壺，此器的壺身呈扁圓體狀，左右兩側安裝短流和曲柄，壺口加蓋，蓋頂豎立寶珠形鈕，壺底下方具有圈足，圈足內部施松石綠釉，並用紅彩書寫「大清乾隆年製」六字三行篆書款。
蓋面和壺體大部分皆施綠釉為地，地面加上各種不同的粉彩團花為飾。壺身兩面開光，開光內部用粉彩繪畫成叢的菊花、山石與靈芝等紋樣，由於粉彩料裡加了玻璃白粉，因此具有粉嫩柔和的效果。
壺鈕以金彩為飾，壺蓋與壺體也用金彩勾邊，為清雅柔麗的粉彩器添上金碧輝煌的美感，是乾隆時期的特色。
四、清乾隆粉彩
乾隆時期的製瓷工藝十分純熟，尤其是胎體鏤空技術非常高超，部分粉彩器運用了此一技法設計造型和紋飾，成品別開生面。
例如圖四為清乾隆時期的粉彩青釉鏤空描金套瓶，此器的瓶口微敞，頸部略長，腹部圓闊如膽狀，器底具有圈足，圈足內部施松石綠釉，並用鈷料書寫「大清乾隆年製」六字三行青花篆書款。
瓶體以金彩勾邊，並用肩部回紋分為上下二部分，頸部是藍地軋道粉彩勾蓮紋，腹部為青釉鏤空，青釉處以金彩描繪龍鳳紋，鏤空處則可由外向內透視裡面的套瓶。
此器先燒高溫青釉與透明釉，再上低溫彩繪與描金，將柔和的粉彩融入多樣化的胎體裝飾工藝裡，形紋設計極具巧思。
五、清乾隆各種釉彩
中國陶瓷發展到了乾隆時期，無論釉彩或胎體工藝都達到了巔峰，再加上皇帝對於瓷器的關注與要求，官窯廠精益求精，融合各式釉彩，創造出新穎別緻的粉彩器。
例如圖五為清乾隆時期的各種釉彩大瓶，此器呈敞口、束頸、斜肩、鼓腹、圈足外撇之狀，頸部附加對稱性的螭形雙耳，足底施豆綠色釉，並用鈷料書寫「大清乾隆年製」六字三行青花篆書款。
此器由上至下共計十六道紋飾，以琺瑯彩、青花、粉彩、綠釉、青釉、藍釉及窯變釉等釉彩，製作出纏枝花卉、印花、變形蓮瓣及十二幅吉祥花卉圖等紋樣，是結合歷代釉彩的集大成之作，足以反映乾隆時期彩繪工藝的成就。
本年度的元明清彩繪瓷專題至此告一段落，明年將繼續介紹明清時期的單色釉瓷器與外銷瓷概況，歡迎舊雨新知不吝批評指教。