釉上彩以低溫焙燒法定色，釉下彩則需高溫還原氣氛才能顯現最佳色澤，二者本來分屬不同的品類，但是明代窯工將它們搭配使用，燒造出兼具釉上彩和釉下彩的青花五彩與鬥彩。
青花五彩和鬥彩彷彿師出同門的兄弟，二者皆以青花作為藍彩，與其他低溫彩料一起裝飾器面，釉彩種類及繪畫技法隨著時代而演變，本文選取宣德、成化、嘉靖、萬曆及康熙五個時期，介紹明清時期釉上、釉下彩繪並用的概況。
一、明宣德五彩
宣德時期青花紋飾的燒製技法已經十分純熟，釉上彩料的色澤穩定漂亮，因此結合二者，創燒出青花五彩瓷。
圖一為明代宣德時期的五彩盤，此器出土於江西省景德鎮珠山官窯遺址，盤口外敞，器壁圓弧收窄，底下具有圈足，口沿環繞一圈吉祥藏文，盤心與外壁皆用鴛鴦蓮池紋為飾，足內書寫「大明宣德年製」六字二行雙圈楷書款。
此器的紋飾製作經過二個步驟，首先用鈷料勾勒邊框，書寫藏文和年款，繪畫水波、鳥首及翅羽局部，罩上透明釉，高溫燒成青花，再用紅色、綠色及褐色之彩料，繪畫蓮荷、水草及禽鳥，低溫燒製成紋。
此類器物歷來少見傳世，目前僅見於景德鎮之御窯廠遺址，是非常珍貴的研究資料。
二、明成化鬥彩
「鬥彩」與青花五彩類似，因為釉彩呈色和成紋工序雷同而容易混淆，其實二者運用青花的範圍是不一樣的。
圖二為明代成化時期的鬥彩雞缸杯，此器是北京故宮博物院藏品，口沿微敞，器壁往下傾斜收窄，杯腹略深，器底有淺圈足，外壁以山石花卉構成庭園場景，公雞和母雞帶著小雞在園內覓食，圈足內底書寫「大明成化年製」六字二行方框楷書款。
細看紋飾的色彩分布，可知此器先用鈷料勾勒器緣框線，繪畫紋飾輪廓，並書寫年款，罩上透明釉燒成藍色青花，再於青花線內填入紅黃綠紫褐等彩料，繪出圖案，低溫燒製，成為高溫青花輪廓和低溫釉彩填色的組合。
此一彩類成熟於成化年間，並且持續燒至清末，風格幾經轉變，各有時代特色，其中精巧雅緻的成化作品廣受藏家珍愛。
三、明嘉靖五彩
明代嘉靖時期，崇尚奢華的社會風氣反映在五彩器的製作上，既有低溫彩料繪畫的釉上彩，也有使用鈷藍的青花五彩。
例如圖三為北京故宮博物院收藏的明嘉靖五彩蓋罐，此器的蓋子呈天蓋地式，頂部豎立寶珠形鈕，罐身為脣口、短頸、豐肩、圓腹之狀，圈足內部書寫「大明嘉靖年製」六字二行楷書款，表面以魚藻紋為主題，搭配瓔珞、蓮瓣框及蕉葉等紋樣。
藍色紋飾為鈷料繪製的釉下彩，紅、黃、綠、褐等顏色則是成瓷之後畫於釉面上的低溫彩繪。除了顏色種類比早期增加之外，所有紋飾採平塗法填色，色彩豐富，紅彩明豔，畫面繽紛熱鬧。
四、明萬曆五彩
明代萬曆時期延續前朝的基礎，盛行五彩瓷器的製作，造型豐富，品類眾多，紋飾構圖愈趨繁縟。
圖四為明代萬曆時期的五彩龍穿花紋盤，此器為北京故宮博物院藏品，盤口微敞，器壁圓弧向下收窄，盤腹略淺，底下具有圈足，足內書寫「大明萬曆年製」六字二行青花雙圈楷書款，器表以五彩為飾。
盤面劃分內外二區，盤心勾勒菱花形開光，開光內部以雙龍為主紋，一升一降，上下交錯，側壁排列四龍，首尾相接，逆時針環繞，龍紋追逐前方火珠，周邊布滿花卉，是寓意吉祥的穿花龍題材。
藍色紋飾以鈷料繪畫，紅、綠、黃、紫等顏色則是釉上彩繪，單色平塗的繪畫技法和細密繁複的構圖，以及紅彩為主的配色，皆是萬曆五彩的特徵。
五、清康熙五彩
清代康熙時期在釉彩的配製上有所突破，增加低溫藍彩和黑彩，另一方面運用傳統水墨畫的技法繪畫瓷器紋飾，使青花五彩展現新的風格。
圖五為北京故宮博物院收藏的清康熙五彩花鳥紋蓋碗，碗體呈敞口、弧壁、深腹、圈足之狀，蓋子狀如小碗，倒扣其上，表面繪畫山石與花鳥，圈足內部用楷體書寫「大明成化年製」六字仿款。
山石部分是釉下青花，側筆塗抹的方式仿自國畫皴法，營造明暗向背的立體感，紅、綠、褐等低溫釉彩改變了明代單色平塗的模式，以或深或淺的色階變化增加花葉和禽鳥表面的層次感，畫工精緻細膩，色彩清晰明亮。
青花五彩以鈷料作為藍彩，鬥彩則用鈷料勾勒紋飾輪廓，二者同中有異之處值得仔細比較與鑑賞。下期將以低溫釉料彩繪瓷為主題，介紹金三彩、明代黃釉綠彩和法花、清代素三彩及黃底綠釉彩的特色。