2023年，震旦博物館推出了AM Next系列展覽活動，希望作為藝術文化的推手，將新銳的藝術文化項目及藝術家們呈現在觀眾面前，給予多元文化藝術與創新融合的體驗。2024年，震旦博物館將聯合7位新銳的藝術家，涵蓋繪畫、裝置、攝影的多種藝術媒材，為觀眾帶來更加豐富的展覽體驗，2024年上半年推出兩檔展覽「共同的生產」及「未盡之言」，分別是來自美國紐約的胡任乂和韓國的文采銀。
共同的生產—胡任乂個展
「共同的生產」展於3月22日至4月28日在震旦博物館藝文廳舉辦，展出了藝術家胡任乂和他的藝術品牌，展覽基於對藝術市場的不斷變化，希望使藝術品回歸社會與生活，使藝術家的工作被社會所集體採納，成為新的表達形式和另一種載體在藝術家和社會中的聯繫。
藝術家胡任乂，畢業於紐約視覺藝術學院藝術實踐系並獲得碩士學位並從08年起留校任教，同時也是著名獨立藝術機構SNAP的創始人和藝術總監。他認為藝術家的社會作用是去充當著一個資訊的傳播體，他的作品涉及雕塑、繪畫、影像、裝置、聲音、社會專案等。胡任乂的跨媒體創作反映資本主義浪潮下藝術家與整個社會的多面關係。從對外太空的生命定義到關注世界性的政治化內容，都是藝術家研究的課題。
「共同的生產」想展現的是，透過群體工人之手將藝術變為可實現的產物，工業、藝術、商業，看似在一個不斷迴圈的永動機裡，每個人成為迴圈之中的一部分。藝術品作為商品，不再隔絕讓觀眾產生距離與隔閡，如同貨物一樣被上架、排列、陳列、販賣、流動。
未盡之言—文彩銀個展
「未盡之言」展是與珀德畫廊合作推出，於5月1日至5月31日展出，這是藝術家在博物館的首次個展。現場展出藝術家近年創作的二十餘件系列繪畫作品。文彩銀MUN Chaeeun，出生於韓國。本科畢業於韓國明知大學，研究生畢業於中國美術學院。現工作生活於韓國、上海。
展覽名「未盡之言」源於藝術家的探索體驗，關注現代社會下人們因情緒的自我壓抑而產生的自我異化和心理困境，覺察作為主體自我與社會構建的自我之間的衝突與掙扎。她的作品常以風為線索，將心中隱藏的憤怒、缺乏、悲傷、抑鬱、焦慮和倦怠等情感，透過風表達捕捉那些有著複雜情緒、欲說還休的瞬間。
她也在採訪中談到：「我希望鼓勵對由於社會期望而抑制的負面情感的表達。」作品畫面中的人物頭部被放大，以一種獨特的視覺方式，勾勒出成年人心中壓抑情感的孩童，在風中欲言又止的形象。以懸浮的珍珠、飄浮的雲朵等物體和景象，結合複雜的眼神和拂亂的髮絲，來表現人物內心的複雜情緒。「未盡之言」透過豐富的作品展開對話，觀眾只需帶著感性的直覺體驗走進作品塑造的世界，共同捕捉共情那「未盡之言」。
藝術在大眾眼裡是概念的、高高在上的，難以進入並產生隔閡。「共同的生產」和「未盡之言」這兩個展覽，藝術家們用不同的方式試圖打破這個隔閡，讓觀眾們在展覽作品中，可以輕鬆感受並進入到藝術家們打造的藝術世界中，也讓我們期待後續展覽將帶來什麼樣的藝術體驗與感受。