相信很多走進博物館欣賞古玉的觀眾通常都會有這樣的經歷，面對紋飾繁複的文物，大家頭腦裡充滿問號，感覺古人的思維和同我們差距極大。因此，大部分觀眾難以理解古玉的藝術之美，同時也很難區分不同時代古玉的流行風格。本期玉見設計特展解讀，即幫助大家將複雜的古玉紋飾拆分、簡化，帶諸君瞭解「樣稿組裝」這一設計理念。
一、古玉中的樣稿概念
所謂樣稿是指每個時代十分流行的一種或幾種紋飾，這些紋飾是裝飾的基礎要素，同時也有著各自的象徵意義，這和西方藝術史中所講的母題（motif）概念十分相似。樣稿作為單一存在的裝飾單位，可以被單獨使用，但是更多的是存在於變化之中。
樣稿雖然有標準的基本形態，但是在玉工將其應用在玉器上時會根據材料、工具等客觀原因的限制對其進行演繹、創作，在已有的「稿」上適當發揮。這一過程就是設計的核心所在，由於樣稿具有標準性和統一性，因此玉工的創作極為重要，他們借由對樣稿的不斷重複、方向調整、位置改變等手段，使其既符合時代潮流，同時又能彰顯個性，進而呈現出千變萬化的視覺效果。
萬變不離其宗，樣稿作為時代風格的重要代表，體現了歷代玉工的設計風格，同時不同的組裝方式，也反映出玉工背後的設計邏輯。下面我們就以西周及春秋兩個時代為例，介紹樣稿的多樣變化。
二、西周人龍紋樣稿組裝
西周時期有一類以人為基礎造型的人形玉佩十分流行，通常有正面和側面兩種表現形式，這其中就蘊含了人紋和龍紋的樣稿組裝。通常龍紋會隱藏在人形之中，扮演人身體的一部分，或以依附形態出現在人體周圍，與人的身體有部分共用關係。
例如圖一是西周時期側面的人形玉佩，人頭部後方為一倒置龍紋充當人的長髮；人體中央有一盤曲龍紋充當人的手臂。同樣圖二也是西周時期的人形玉佩，與圖一不同，為正面取像方式，但其樣稿的組合位置卻和圖一保持著高度一致，正面人像頭頂生出的發冠是兩條口部朝下，吐出舌頭的龍；其肩膀與手臂也選取抽象龍紋，人上臂的圓圈即是龍眼的表現。
三、春秋虺龍紋樣稿組裝
虺龍紋是春秋時期最為流行的紋飾樣稿，它的單一個體為一條圓眼、吐舌的龍（圖三）。然而經過玉工的巧妙排列，這看似簡單的虺龍，經過不同方向的連續組合，就會產生「一紋多用」的裝飾效果。例如這件春秋時期的玉勒（圖四），器表左右兩側雕刻體型較大的虺龍，它們面向下方；中部的兩列雕琢形體較小的虺龍，面朝上方。經過這樣組合後我們可以清晰的看到玉器中類似牛的獸面形象。同樣的排布在河南省淅川下寺一號墓中也有發現。
今天在圖像資訊高度發達的二十一世紀，化繁為簡的極簡設計風格十分流行，這是一種對樣稿的拆解和重新詮釋，同時亦是今人對樣稿組裝反思後的創意。