龍騰虎嘯，臘盡春回，展望新年，大家都有特別的期許和願望。本專欄延續去年的規劃，以元明清彩繪瓷為主題，介紹青花、釉裡紅、五彩、鬥彩、粉彩及琺瑯彩等品類的發展概況。首篇依照慣例，為大家介紹年度桌曆圖版，祝福大家新年快樂。

梅瓶屬於中國傳統品類，但是各時期的產品在器形大小和形狀風格上並非完全一致，如本期所要欣賞的宣德青花雲龍紋梅瓶就是在承襲前朝基礎上所改變的器物。

宣德一朝僅有十年，瓷器發展卻很有成就，除了紅釉、甜白、釉裡紅、仿官窯及仿哥窯等器物之外，青花瓷器也獲得世人很高的評價，本期所要欣賞的雲龍紋大罐正是此一時期的作品。

龍紋是宣德官窯青花瓷器的常見紋飾，梅瓶、大罐、天球瓶、葫蘆扁壺及碗盤等器物都可看到它的身影，在體型較大的瓶罐上常以單體環繞的形式設計，如本期所要欣賞的青花梅瓶即是此類作品。

宣德官窯的青花瓷器品類多元，既有形制大方的宮廷用器，也有一些小型的文房用品與個人賞玩之物，如本期所要欣賞的蟋蟀罐即是此類作品。

龍紋是中國最著名的神獸，也是宣德青花瓷的主紋之一。當時既有體型修長的蛇身龍紋，也有身軀較短的獸身形態，本期的青花應龍紋罐正是此類紋飾。

十三世紀，蒙古族人打通東西方的陸上通道，建立橫跨歐亞的大帝國，元朝建立之後，中西交流頻繁，各種外來文化進入中原，其中以伊斯蘭文化的影響最顯著，如本期所要欣賞的青花執壺正是此一背景下的作品。

明代宣德皇帝篤信藏傳佛教，與藏地僧人往來頻繁，製作許多鎏金銅像、唐卡聖像及瓷質供器，賜予僧人或皇帝自用，如本期所要欣賞的青花蓋罐即是具有代表性的器物。

僧帽壺源自於藏傳佛教的僧帽，最早見於西夏，以銅製作，元代景德鎮開始燒造瓷質僧帽壺，到了明代永宣時期頗為盛行，如本期所要賞析者即是宣德時期的作品。

一元復始，萬象更新，我們站在新年的起點上，檢討過去，展望未來，繼續深耕美學的傳播與鑑賞，帶領讀者深入探索古代文物之美。

光陰荏苒，歲月如梭，轉眼之間，又見新春。本年度的震旦桌曆由震旦博物館藏品中選出明代宣德時期青花大罐、蓋罐、梅瓶、僧帽壺、尊式瓶、高足碗、圓盤及蟋蟀罐等十二件精美瓷器印製而成，形制典雅，紋飾靚麗，祝福大家富貴有餘，龍年行大運。

2024年4月20日至5月19日，作為在震旦博物館舉辦的開年第一檔大型當代藝術特展《孫堯：兼天湧 On the Waves of》，是上海藝術家孫堯在2023年至2024年巡迴歐洲展覽後，回到上海舉辦的首展。

震旦博物館於2024年9月14日至10月13日期間呈現「此在 丹尼埃爾．斯呂思個展」。丹尼埃爾．斯呂思的繪畫既「寄存」了早期形式主義的抽象，又銜接了歐普藝術，乃至極簡主義等。同時，也暗含了叔本華所言「一切藝術都嚮往著音樂的形態。」作為比利時列日皇家美術學院的院長，區別於商業畫廊的職業藝術家，他的繪畫實踐從來不會順意於某些潮流訴求和市場訴求。

對於瓷器是中國古代具有代表意義的器物門類，其歷史悠久，分佈廣泛，功能多樣，涉及人們日常生活的方方面面，無疑是中國傳統文化的集大成者之一。

震旦博物館文創商店位於博物館一樓，商品涵蓋從古器物學到創意美學，從學術走向生活，以收藏為概念傳遞新的藝術化生活方式，給觀眾帶來新鮮獨特的審美體驗。

震旦博物館文創商店位於博物館一樓，商品涵蓋從古器物學到創意美學，從學術走向生活，以收藏為概念傳遞新的藝術化生活方式，給觀眾帶來新鮮獨特的審美體驗。

震旦博物館出版叢書由海峽兩岸的學界人士共同組成研究團隊，致力於古器物學的研究並推廣古器物的鑒賞方法，現已出版館藏精選系列、玉器發展史系列、館藏合作系列、鑒賞研究系列等專書，皆是深入淺出、易學好懂的實用工具書。

青花瓷崛起於元代中晚期，以「白地藍花」的特殊美感風靡海內外，成為宮庭用器、民生用品及外銷市場的重要品類，在中國陶瓷史上具有獨樹一幟的地位。本書蒐集元明清三代的青花瓷與其他相關彩瓷共計70件，分為元代青花、明代青花、清代青花、青花與其他彩類等四大單元。每個單元皆有一篇概論作為簡介，圖版部分附加文字說明，書前收錄吳棠海先生的專文《古器物學研究—青花瓷器初探》，是認識中國古代青花瓷器不可錯過的著作。

西周玉器在商代晚期的基礎上面繼續發展，尤其重視玉器在禮制與德性方面的意義，器形紋飾迥異於前，具有鮮明的時代風格。本書由北京大學考古文博學院孫慶偉教授所執筆，書中收錄震旦博物館與其他公私收藏的西周玉器二百五十三組件，分為禮瑞用玉、佩飾用玉、喪葬用玉、似玉材質、改形玉器五項，並附導論一篇，內容豐富，論述精采，引領讀者綜覽西周玉器的文化內涵。

上海震旦博物館座落於黃浦江畔，館體建築由安藤忠雄所設計，館內收藏玉器、陶瓷器、佛像及畫像石刻等古代文物，倡導以「料工形紋」為核心的古器物學研究，推廣古代器物的藝術鑑賞，將古物之美融入現代生活中，力行生活美學的實踐。本書是上海震旦博物館的開幕館藏圖錄，書中收錄88組件的館藏珍品，展閱此書猶如打開文化的寶盒，文物精粹盡收眼底，值得收藏與閱覽。

漢代玉器是在戰國晚期的基礎上發展起來的，形制功能集早期玉雕之大成，除了劍飾玉、組佩飾及喪葬玉臻至成熟之外，玉帶鉤、動物玉雕、玉質器皿及大型玉璧也呈現出多采多姿的風貌。

中國玉器發展到了魏晉南北朝，數量大幅減少，直到隋唐以後才重新蓬勃起來。此時的玉器受到外來文化、文人品味及庶民文化的影響，以服飾玉、陳設器、仿古玉、吉祥玉、把玩器及嵌飾器等品類為主體，呈現實用性與生活化的新風格。本書選錄南北朝至清代的玉器237組件，分為「北周～唐」、「遼金宋元」、「明代」、「清代」及「似玉材質」五大單元，分段呈現各個時期的玉器品類，書中收錄古玉專家吳棠海先生的專文，從古器物學的角度分析唐代～清代的玉器特徵，對於唐宋元明清玉器的鑑賞極有幫助，是學習鑑定、品味欣賞及深入研究者不可或缺的工具書。